Копилочка

BTS помогают людям, это факт. Их помощь выражается в словах, песнях, действиях и просто их личностях. Будет честным сказать, что они —представители самого уязвимого, в плане заботы о своем ментальном здоровье, пола.

Они никогда не стыдились выражать свои чувства и говорить о трудностях, через которые они прошли, и какой опыт они из этого вынесли.

На BTS Radio UK вместе с АРМИ со всего мира мы хотели бы поддержать благотворительность, полностью сосредоточенную на ментальном здоровье мужчин, предотвращении суицидов и поддержке семей мужчин, которые столкнулись с проблемами ментального характера.

Чтобы поблагодарить вас за поддержку, мы попросили некоторых АРМИ мужского пола рассказать о своём опыте столкновения с ментальными проблемами.

Читайте и делитесь их историями, поблагодарите их за их честность, сделайте пожертвование и послушайте их совместный плейлист здесь: #MyBTSTorchSong, в знак поддержки CALM.

Как создатель комиксов, приносящих ощущение комфорта, 'Shitty Watercolour' проиллюстрировал много лирики и твитов BTS в жанре акварельных скетчей. Shitty Watercolour – британский художник, который начал свою карьеру на Reddit , сотрудничал с BBC и CNN, Buzzfeed и многими другими медиа.

Исходя из собственного опыта, как мальчик, выросший в школьной среде, могу сказать, что дружба между парнями была невероятно ограниченной и скучной. До звонка на урок и во время перемен мы собирались в кружок, и ты ожидаемо, в шутку и мимоходом, подвергался насилию, словесному, а то и физическому. Неуверенность в разных вещах считалась слабостью, которую оглашали, чтобы развлечь собравшихся, и эта манера общения прерывалась лишь поверхностными обсуждениями общих интересов: видеоигр или футбола. В подростковом возрасте я страдал от довольно сильного акне, и эта тема часто затрагивалась. Однажды насмешки ранили меня особенно сильно, и я затеял робкий эксперимент с консилером, который был встречен выкриками «он накрасился!», как только меня заметили. Я умылся и выбросил его, вот и конец истории.

В этой среде идея разговора с кем-то о вещах, которые меня беспокоили, выглядела настолько чужеродно, что я и помыслить не мог так поступить. В связи с этим, я хотел бы использовать этот эпизод моей жизни, чтобы поговорить о песнях BTS, которые затрагивают похожие проблемы, а также более внимательно рассмотреть работы группы и их важность для меня, в контексте таких тем, как депрессия и индивидуальность.

Негативный опыт, полученный в школе, представляет собой дикий феномен: здесь все проигравшие, и, тем не менее, эта форма поведения не была нам навязана. Поэтому логично спросить, почему же так происходит? В песне с говорящим названием School of Tears (Школа слёз), нам предлагают взглянуть на технический анализ вышеупомянутого поведения, выполненный почти на уровне игровой теории. Этот анализ предполагает, что мы бессрочно застряли в ситуации всеобщего проигрыша. «Сам знаешь, победителя не будет, проиграют все», «Жертвы неправы», «Преступники неправы», «Порочный круг без начала и конца». Не буду слишком вдаваться в аналитику, но эта таблица может проиллюстрировать соотношения сил между игроками в этой ситуации:

Метафоры «стадион без судей» и «мини-общество…джунгли» вызывают ассоциации с концепцией естественного состояния Томаса Гоббса, теории о том, как люди сосуществовали до появления цивилизованного общества. Этот период предшествовал общественному договору и взаимодействию, это были времена, когда все жили «по своему правилу», и доминировал сильнейший. Может, это слишком радикальное сравнение, однако, живя без влиятельного авторитета или нравственных ориентиров, люди усвоили, что быть добрыми по отношению друг к другу - не лучший способ выжить.

Кого же породил этот рассадник гнусных делишек? Толстокожих людей с ужасно скудным набором стратегий поведения для того, чтобы справиться с давлением в будущем. После того, как конвейер юности перетащил нас, заложников ситуации, дальше, мы прибыли к нашим первым серьёзным испытаниям. Так как я самый младший из трёх братьев в семье, моё образование считалось закрытым вопросом, ответ на который, как предполагалось, я не буду искать. И, учитывая, что оба моих брата поступили в Оксфордский университет, я готовился продемонстрировать, как пробью академическое дно.

Из множества песен BTS о школе, я решил выбрать N.O., чтобы отрефлексировать этот момент на собственном образовательном пути. Думаю, эта песня иллюстрирует гигантскую волну апатии и неудовлетворённости, обрушивающуюся на ученика в рамках системы образования, которая разрушает тебя во многих аспектах, неожиданно требуя слишком многого. В этом плане N.O. представляет логичный переход от предыдущей песни. Вмешательство взрослых, которое дети и подростки так яростно желали, приходит совсем в иной форме. «Взрослые, они загоняют нас в рамки. У тебя нет выбора», «Кто возьмёт на себя ответственность?». Это взрыв осознания среди монотонной рабочей рутины, в которой мемберы видят свое будущее, мелькающее перед их глазами, где жизнь - это просто процесс превращения в винтик, который можно вставить в «машину» системы для выгоды других людей. И в этом процессе нет места для наслаждения настоящим или серьезной оценки направления своей жизни, особенно в драгоценные годы юности.

Поэтому BTS предлагают нам сказать «Нет» и не «быть порабощёнными чужими мечтами», а следовать за своей. Думаю, эта песня также затрагивает и стереотипы о мужчинах, о том, что нас должны беспокоить только заработок и престижная работа. Вместо этого мы должны остановиться и поразмыслить над тем, чего нам действительно хочется. Эти темы также поднимаются и в No More Dream, однако здесь они получают развитие: в море чужих голосов, которые окружают нас ежедневно, легко позабыть какими же были наши собственные мечты. Выход из этой ситуации предлагается один – «управлять своей жизнью самостоятельно».

Однако не всё так печально. Graduation Song – это кульминация тех лет, лёгкое чувство свободы и эйфории. Они заканчивают школу и понимают, что будущее полно возможностей: «Я уже начал задумываться о том, что буду делать», «Я уверен, что в 20 буду гордиться своими амбициями». Очень вдохновляюще слышать эти строки от тех, кто писал о неуверенности и задавался вопросом, выживут ли их мечты. И это правда. По большей части мои нынешние друзья – это друзья школьных лет, вместе мы озадаченно оглядываемся назад и удивляемся тому, как всё в итоге сложилось. И хотя свобода вне «джунглей» дала нам новые приключения, в новой жизни тоже хватает огромного давления, уже, по большей степени, созданного самостоятельно.

Может это и очевидно, однако меня успокаивает тот факт, что в этих песнях они поют о проблемах, преодолённых бок о бок, вступая в противостояние со своими перспективами, но потом объединяясь c ними. Комфорт, который приносит это знание, свидетельствует о способности делиться проблемами с друзьями и прислушиваться к мнению других. Эта позиция обоснована лишь благодаря тому, что ребята позволяют нам наблюдать за их жизнью: ценность их отношений в нашем представлении подкрепляется милым потоком их совместного контента в соцсетях.

Когда затрагиваются грустные и печальные темы, ребята не всегда говорят о них в меланхоличном тоне, мне очень нравится эта их привычка. Взрослые часто поощряют в мальчиках напористость через дух соперничества (особенно в спорте). Порой они перегибают палку и тогда напористость может превратиться в агрессию. Never Mind обращается к чувству потерянности. Здесь нет уныния, но есть устремлённость и хорошо контролируемый гнев: «Мне плевать, мне похр*н… Проехали… Если чувствуешь, что вот-вот разобьёшься, так гони сильнее, придурок». Это потрясающая смесь оксюморонов которая бы успешно донесла до охваченного беспокойством, юного меня: «ругай жизнь, придурок, но продолжай жить». Всё же эта энергия позитивно направлена на то, чтобы поднять себя после падения. Это энергия-воспоминание о внутреннем монологе человека, который долго держал свои мысли при себе и, в конце концов, сорвался. Здесь также присутствует игра на элементах соперничества (ответы Шуги его хейтерам), и подчёркивается, что ты сам управляешь своей жизнью: «Я жил только так, как хотел, ведомый лишь своими убеждениями». Также у нас есть потрясающее выступление Джина с этой песней.

Чтобы посмотреть на обратную сторону медали, мы логично переходим к нескольким песням RM’а. Forever Rain, Everythinggoes и UhGood – мои любимые. Интересно наблюдать за тем, как RM говорит о времени, ощущая при этом более глубокую меланхолию, чем в песнях, о которых говорилось ранее. Forever Rain описывает непрекращающееся состояние грусти, которое сразу же опровергается в следующем треке, утверждающем, что «всё проходит». При депрессии кажется, что мрачные времена будут длиться вечность, однако эти чувства обычно полностью исчезают или, как минимум, прерываются периодами хорошего самочувствия, мы просто постоянно забываем об этом. Тема, пронизывающая Forever Rain, – желание замедлить ход времени и избавиться от людского внимания. Определённо, мои школьные годы были попыткой выжить и смешаться с толпой, словно капля в шторме. Я не очень-то хорош в описании музыки, однако атмосфера этих песен притягивает меня.

И это всё то, что мне нравится в BTS. Те же самые люди, что пишут песни о потерянности и балансировании на крае отчаяния, поднимаются на сцену в своих красивых нарядах, улыбаются, танцуют, и поют о своей правде миллионам, используя мириады жанров, которые мы, как люди, способны воплотить в реальность. Группа друзей, которые заботятся друг о друге, кто продолжает трудиться так усердно каждый день, параллельно являясь образцом почтительности. Эта многогранность наглядно показывает нам, что ты можешь быть большим, чем то, что тебя беспокоит, что ты можешь терпеть происходящее и в то же время расцветать. И они всё ещё делятся своими мыслями и тревогами, как раньше, даже несмотря на высоты, которых они достигли. Это указывает на то, что ребята всё ещё сами задают курс своим жизням, не будучи поглощёнными масштабом своего успеха. Опыт, который я получил, пройдя вместе с BTS по этому пути, был просто … чрезвычайно точным, милым и любезным, я действительно увидел, что значит, быть самодостаточным человеком.

Хочу выразить отдельную благодарность Spring Day и Mikrokosmos, мне нравится, как они звучат, и, надеюсь, моё будущее даст мне больше возможностей сослаться на их значения.

хд

*torch song (англ. torch — «факел», «фонарь») — сентиментальная песня о любви. Этот термин происходит от поговорки «to carry a torch for someone» (нести факел за кого-то, в переносном значении — страдать по кому-либо) или поддерживать огонь безответной любви.
 

                      
Итак, сейчас я только что объяснилa свою точку зрения, а вы..можете высказать свою или дополнить мою в комментариях? У меня получился какой-то калламбур, за что прошу прощения... Это должны были быть просто мои мысли, но теперь это выглядит так, будто теория, хотя здесь нет ничего такого, по большей степени это просто разбор. А ещё я как всегда не могу нормально выразить свои мысли и правильно закончить пост. Простите, я дэбил.

~Белка~
~карамелька~
~без_трусов~
~Тэха~
~Хомячок~
~Пудель~
~Паста~
~Громовержец~